在近代中国货币史的长河中，一枚镌刻着先驱理想与时代印记的银币，以其独特的历史分量与艺术价值，成为跨越百年的文化符号——它便是中华民国孙中山开国纪念币上六星版。这枚诞生于新旧交替之际的货币，不仅承载着结束帝制、开创共和的革命记忆，更以精湛的工艺与特殊的星标设计，在收藏界与历史研究中留下了浓墨重彩的一笔。 1912年，中华民国宣告成立，终结了两千余年的封建帝制。为纪念这一开天辟地的历史转折，南京临时政府决定铸造开国纪念币，以孙中山先生肖像为核心图案，彰显“天下为公”的共和理想。早期铸造的纪念币多采用五角星设计，而1927年国民政府定都南京后，为规范货币形制、强化政权象征，南京、天津等造币厂重新开铸新版纪念币，将币面左右的五角星改为六角星——这一细微却关键的调整，便是上六星版的由来。六角星的选用，既暗含“六合同风，九州共贯”的传统政治理想，又象征着共和体制下各阶层的团结共济，成为区分不同时期铸币的重要标志。 细观这枚银币，其设计之精妙堪称近代货币艺术的典范。正面中央，孙中山先生侧面肖像目光坚毅，衣领纹路清晰可辨，展现出革命者的沉雄气度；肖像外围环绕“中华民国”四字，字体端庄遒劲，

于艺术的浩瀚长卷里，吴瑞君先生的山水田园画作，宛如一颗熠熠生辉的明珠，即将在本次拍卖会中，闪耀登场。 观此佳作，仿若踏入一方超脱尘世的梦幻之境。远处，群山巍峨，峰峦在云雾的缭绕下，似隐似现，尽显雄浑与神秘。那如纱似缕的云雾，似是从山间缓缓升腾，又轻轻漫卷，为整幅画增添了几分空灵与悠远 。 山间瀑布飞泻而下，激起层层水雾，奏响一曲激昂的自然乐章。溪流潺潺，清澈见底，蜿蜒穿梭于山林之间。古朴的石桥静卧其上，连接着两岸的葱茏。溪边树木姿态万千，枝头色彩斑斓，红的热烈，绿的生机，宛如大自然精心绘就的锦绣。 错落分布的屋舍，宁静而祥和，在青山绿水的环抱中，散发着浓郁的生活气息。那袅袅升起的炊烟，似在诉说着田园生活的质朴与安逸 。 吴瑞君先生以细腻笔触和精妙构思，将传统水墨技法与现代审美完美融合。浓淡相宜的墨色，勾勒出山水的神韵；丰富多变的色彩，渲染出田园的绚丽。每一处细节，都饱含着他对自然的热爱与敬畏，传递出一种宁静致远、返璞归真的心境 。 这幅山水田园画作，不仅是艺术的瑰宝，更是心灵的栖息之所。无论是资深藏家，还是

在艺术的璀璨星河中，苏白先生笔下的虾作，宛如一颗独特而耀眼的星辰。今日，这幅凝聚其艺术精华的虾画佳作，即将登上拍卖舞台，静候有缘人。 苏白先生对虾有着深入骨髓的热爱与洞察，在这幅作品中，他以笔为桨，墨为波，勾勒出虾的灵动之姿。寥寥数笔，虾的形态跃然纸上，那晶莹剔透的虾身，仿佛能看见生命的跃动；刚劲而富有弹性的虾须，似在水中肆意摇曳，尽显潇洒之态。 画作中的每一只虾都独具神韵，或悠然自得，或相互嬉戏，彼此间又形成了一种和谐的动态平衡，营造出妙趣横生的水中世界。苏白先生在传统水墨技法上大胆创新，巧妙运用墨色的浓淡干湿，赋予了虾鲜活的生命力，展现出超凡脱俗的艺术功底。 画面上方 “龙行天下” 的题字，更是画龙点睛之笔。它不仅赋予了虾以豪迈的气魄，更传达出一种勇往直前、无所畏惧的精神内涵，让整幅画在艺术美感之上，多了一份思想的深度与力量。 此次拍卖的苏白先生虾画，是艺术收藏的珍品，是传统文化与现代审美碰撞的结晶。它不仅能为收藏者的宝库增添一抹亮色，更能在岁月的流转中，持续散发艺术的魅力与价值。

在钱币收藏的璀璨星河中，光绪元宝甲辰无疑是一颗耀眼夺目的明星。它不仅是一枚小小的钱币，更是一段历史的见证者，承载着晚清时期的风云变幻与文化底蕴，如今，它即将登上拍卖舞台，等待有缘人将其收入囊中。 光绪元宝甲辰诞生于光绪三十年（1904 年），当时的中国正处于社会变革的关键时期，西方列强的侵略和国内的政治动荡使得清政府的财政面临巨大压力。为了挽救经济颓势，清政府决定进行货币改革，引入西方先进的铸币技术，光绪元宝甲辰便是在这样的背景下应运而生。它的出现，不仅在一定程度上缓解了当时的货币流通问题，也成为了中西文化交融的独特象征。 这枚光绪元宝甲辰的设计精美绝伦，融合了中西方艺术风格。正面中央铸有“光绪元宝”四个大字，字体刚劲有力，笔锋凌厉，尽显皇家的威严与庄重。上方环绕着“江南省造”字样，江南省虽在当时已不复存在，但作为曾经的经济文化重镇，其名称被延续在钱币之上，更增添了一份历史的厚重感。下方则标明了“甲辰”纪年和面值，清晰地记录了这枚钱币的诞生时间和价值尺度。 钱币的背面是一条栩栩如生的蟠龙图案，龙身蜿蜒曲折，龙鳞细密有致，龙须飘逸灵动，龙眼炯炯有神，仿佛随时都能腾空而

纸铺展，如一片待耕的心田；墨锭研磨，似将岁月的沉香细细揉碎。当李必达提笔落墨，“平安是福”四个字便在纸上有了呼吸——不是冰冷的符号，而是带着温度的祈愿，是穿越千年文化烟尘，依然能叩击人心的共鸣。中国人对“平安”的执念，藏在骨子里，写在日常里。孩童启蒙时，长辈会在红纸上写下“平安”二字贴于床头；游子远行前，母亲会把绣着“平安”的香囊塞进行囊；逢年过节，家家户户的春联里，总少不了“平安”的踪迹。这两个字，是最朴素的愿望，也是最厚重的期盼。而李必达的书法，恰是把这份刻在民族基因里的情感，用笔墨重新诠释，让“平安是福”不再是一句寻常的祝福语，更成了可触摸、可安放的生活仪式。看他写“平”字，横画如砥，稳若磐石。起笔时藏锋内敛，似将所有躁动收于笔端；行笔间匀速沉稳，不疾不徐，恰如人生路上的从容不迫；收笔处轻顿回锋，余韵悠长，仿佛在说“安稳，是慢慢熬出来的滋味”。 那一横，不只是笔画，更是对“平安”的注解——不是轰轰烈烈的惊艳，而是细水长流的踏实。再观“安”字，宝盖头如屋宇般舒展，庇护着下方的“女”字，藏着古人“有屋可居，有人可依”的安宁想象。李必达写这一笔时，总带着格外的温柔，宝盖头的弧度圆

在历史的长河中，明代瓷器以其独特的艺术魅力和精湛工艺独树一帜。今日，我们荣幸地为您呈现一件珍贵的明代青花釉里红小高足盘，邀您共鉴其风华。 此小高足盘，造型精巧雅致，线条流畅自然。盘身圆润饱满，高足挺立，稳重中又透着一股灵动之美。它不仅是实用的器皿，更是明代匠人们艺术创造力的绝佳见证。 盘上的青花图案，勾勒细腻，以浓淡相宜的笔触绘就人物图景，仿佛在诉说着一段尘封已久的故事。青花发色纯正，幽靓典雅，而点缀其间的釉里红，虽历经岁月，仍微微泛出艳丽的色泽，红与蓝相互映衬，展现出一种独特的视觉张力。 这种青花与釉里红的完美结合，体现了明代制瓷工艺的高超水准。 从历史角度看，明代是中国瓷器发展的重要阶段，官窑与民窑百花齐放，而此小高足盘无论是从胎质、釉色还是绘画工艺上，都具有鲜明的明代特征，是研究明代瓷器文化的珍贵实物资料。 它的流传，更像是一场跨越时空的对话，将明代的生活气息与艺术审美传递至今。对于瓷器收藏爱好者而言，这样一件兼具艺术价值、历史价值与文化价值的珍品，无疑是收藏之路上的璀璨明珠。 此次，这件明代青花釉里红小高足盘亮相拍卖会，是您纳入珍藏的绝佳机会。让它

在当代中国画坛，任重以其精湛绝伦的画艺独领风骚。此次，艺宝国际拍卖荣幸推出任重的经典花鸟画佳作，诚邀各界藏家共赏这一场艺术盛宴。 这幅任重花鸟画，画面主体是一只栖息枝头的珍禽。画家以细腻入微的笔触，将鸟儿的羽毛描绘得根根分明，质感十足，白与黑的色彩搭配简洁而富有层次感，眼神的刻画更是灵动传神，仿佛下一秒便要振翅高飞。 背景的设色尤为精妙，以明丽而不失典雅的黄色为底，营造出温暖而又独特的氛围。枝干上点缀的红果与翠绿的竹叶相互映衬，在展现自然生机的同时，也体现了任重对色彩运用的高超把控能力。他巧妙地运用工笔技法，勾勒出每一处细节，让整幅画充满了精致之美；又融入写意的韵味，使画面在细腻中不失灵动洒脱。 任重对传统绘画技法有着深厚的研习与传承，同时又在创作中融入个人的创新与感悟，形成了独具魅力的艺术风格。这幅作品不仅是艺术创作的结晶，更是他艺术理念的生动体现。 对于收藏爱好者而言，任重的作品一直以来都备受追捧，具有极高的艺术价值和收藏潜力。此次亮相拍卖会的这幅花鸟画，无疑是收藏任重佳作的绝佳机遇。让这幅画走进您的收藏世界，感受任重笔下花鸟的独特魅力，传承这份珍贵的艺术瑰

中华瓷艺的璀璨星空中，乾隆朝粉彩瓷以 “堆金积玉、画尽繁华” 的极致风格，成为皇权与匠心交融的传世符号。眼前这尊 乾隆粉彩双耳盖罐 ，宛如时光淬炼的瑰宝，将三百年前景德镇御窑的巅峰技艺、宫廷美学的华贵气象，凝萃成触手可及的东方传奇。 御窑血统：帝王审美与匠造的极致碰撞，乾隆时期，景德镇御窑厂奉 “内廷恭造之式”，集天下能工巧匠，将粉彩工艺推向历史顶峰。此罐胎质 “似玉非玉而胜玉” ，釉面莹润如晨露，器型端庄雄浑 —— 双耳蜿蜒灵动（若为螭龙耳，更显 “龙章凤姿” 的御用规制），盖顶描金宝珠熠熠生辉，每一处线条都暗含 “天圆地方” 的哲思，尽显帝王器宇的威严与雍容。粉彩绝艺：轧道流金，绘就盛世繁华，罐身采用 “轧道粉彩” 绝技，堪称清代瓷艺的 “黄金名片”。扎道：以尖针在色地上刻划细密卷草纹，如丝如缕，暗纹隐现，形成 “锦上添花” 的立体层次；填彩：甄选珐琅彩级矿物颜料，红如鸡冠、绿若松石、黄似蜜蜡，色彩交融间，花鸟虫草竟似 “跃出瓷面”，尽显 “粉润如肌、光凝如脂” 的灵动韵致。 这般工艺，非宫廷造办处顶级匠人不能为，是机器时代永远无法复刻的 “手工温度”。款识威仪：“大

在历史的长河中，总有一些器物如沉默的诗人，承载着一个时代的审美与风骨。这面宋代菱花形铜镜，便是大宋风雅的缩影 —— 八瓣菱花舒展如水中芙蕖，青锈斑驳晕染千年故事，每一道纹路、每一丝锈蚀，都在诉说宋代的诗意与烟火。 菱花裁云，形制里的宋式审美，宋代铜镜的形制，褪去唐代繁奢，却将 “天工与人文” 熔铸得更为精妙。此镜以 菱花为形，八瓣花瓣婉转流畅，恰似宋人笔下 “水面清圆，一一风荷举” 的灵动。菱花在传统文化中象征 高洁、富贵，宋人将自然之美凝于镜背，既呼应 “格物致知” 的理学思潮，又暗合市井对 “花好月圆” 的朴素祈愿。与唐代菱花镜的饱满华丽不同，宋代菱花更显 清瘦含蓄—— 边缘弧度收敛，线条利落如瘦金体，尽显 “简约而不简单” 的宋式美学。镜背中央的圆形钮座，敦实古朴，默默支撑起千年的映照。锈色藏谜，工艺中的时光密码，虽经岁月侵蚀，镜背的铸造工艺仍可窥一二。 范铸遗韵：宋代铜镜采用 失蜡法或范铸法 铸造，镜体薄厚均匀，边缘打磨细腻，即便锈蚀，仍能感受到当年匠人的专注。纹饰隐现，镜背残留的纹路，或为 缠枝花卉（宋代流行写实花卉，象征生机），或为 几何纹（体现宋人的数理审美）

在华夏货币文化长河中，清代 “康熙通宝” 以规整铸造、深厚历史底蕴，成为藏界瞩目的经典。本次艺宝国际拍卖推出的这枚康熙通宝，承载康乾盛世余晖，集工艺、历史、收藏价值于一身，静待伯乐相鉴。 一、王朝气象：康熙朝的货币密码 清圣祖玄烨在位六十一年（1662-1722），开创 “康乾盛世”，经济繁荣推动货币体系革新。康熙通宝 作为流通主币，由中央宝泉、宝源局及地方二十余局铸造，正面楷书 “康熙通宝” 笔力刚劲，背面满文（或满汉文）标识铸局，既彰显中央集权，又见证地方经济协同，是清代货币制度的缩影。 二、器物之美：工艺与锈色的双重震撼 1. 铸工精湛，尽显规制 此枚康熙通宝为 黄铜质地，温润厚重，历经三百年仍葆金属光泽。钱文 “康熙通宝” 四字端庄规整，楷书韵味与满文古朴相得益彰；穿孔周正，边廓利落，无明显磨损，尽显清代铸币工艺巅峰水准。 2. 锈色天然，岁月留痕 尤为惊艳的是 自然包浆与红锈交融： 表层 传世包浆 如酥油浸润，泛金黄光泽，见证漫长流通史； 局部 红锈斑驳，似凝血凝结，层次分明，无人工做旧痕迹 —— 锈色是年份与真伪的最佳佐