有清一代，粉彩御瓷以温润雅致的色彩、细腻精妙的画工、吉祥圆满的纹饰独步瓷坛，雍乾时期更是将粉彩制瓷工艺推向鼎盛。清粉彩九桃五福大盘，作为宫廷御用顶级陈设重器，汇聚御窑纯熟技法与中式吉祥文化精髓，器型恢弘、彩韵温润、纹样考究，是清代官窑福寿题材瓷器中的经典传世之作，兼具极高的艺术审美、历史价值与收藏底蕴。 此盘器型规整端庄，承袭清代宫廷大盘经典制式，撇口舒展流畅，弧壁饱满圆润，底承规整圈足，器宇恢弘大气。大盘体量雍容，比例均衡协调，无一丝歪斜局促之感，尽显御窑器物的规整法度与皇家威仪。胎骨甄选上等高岭土精工烧制，胎质细腻坚致、缜密温润，厚薄均匀有度。器身釉面光洁莹润，泛出柔和细腻的玉质光泽，釉色纯净匀净，橘皮釉质感自然细腻，是清代官窑独有的釉面特质，历经百年岁月依旧温润如初。 整器采用御窑经典过枝纹饰技法，构图堪称一绝。苍劲桃树虬枝盘曲，枝干矫健舒展，跨越盘沿内外贯通，内壁枝繁叶茂、硕果累累，外壁枝叶延绵延伸，画面浑然一体、气韵连贯，打破内外画面的边界束缚，构思精巧、意境悠远，尽显宫廷画师的超高构图造诣。盘中总计九枚寿桃错落排布，桃实饱满丰腴、圆润饱满，取“九”通“久”，寓意

在近代中国钱币史上，洪宪纪元飞龙币是一枚极具传奇色彩的机制币，见证了新旧时代交替的历史风云，历来为钱币藏家争相追逐的名贵藏品。本次上拍这枚中华帝国洪宪纪元飞龙币，集历史价值、艺术价值与收藏价值于一身，是钱币收藏领域不可多得的传世佳藏。 此币正面为袁世凯高缨戎装像，头戴高冠，五官刻画立体写实，衣纹、肩章、胸前花饰细节雕琢清晰，人物神态威严庄重，完整还原时代人物风貌。币面历经岁月洗礼，包浆浑厚老熟，色泽温润自然，岁月痕迹均匀分布，尽显历史沉淀的厚重质感。 钱币背面镌刻飞龙图案，龙身羽翼舒展，龙鳞层叠分明，龙须、龙爪、尾鳍线条灵动遒劲，飞龙凌空腾跃，气势磅礴。上方环书 “中华帝国”，下方为 “洪宪纪元”，字体端庄规整，字口深峻，边齿排列细密匀称，铸工尽显近代高端机制币的精湛水准。飞龙纹样寓意皇权祥瑞，将中西铸币工艺巧妙融合，艺术表现力十足。 洪宪飞龙币铸造时间短暂，存世真品数量稀少。作为民国初年特殊历史背景下的产物，它见证了近代社会的风云变幻，不仅仅是一枚钱币，更是一段历史的实物物证。自问世以来，便是机制币收藏圈内的热门名品，各大知名拍卖会中，品相上乘的飞龙币屡屡拍出亮眼价

本场呈献南海先生康有为早年草书精品，一纸录李白《客中行》，诗墨同辉，为近代书画难得的珍品。 释文：兰陵美酒郁金香，玉碗盛来琥珀光。但使主人能醉客，不知何处是他乡。款署：戊寅春，康有为。戊寅即 1878 年，时年康有为二十一岁，正值潜心治学、广临碑帖的青年时期。 康有为（1858—1927），原名祖诒，字广厦，号长素，世称南海先生，晚清维新领袖、划时代的碑学宗师。其所著《广艺舟双楫》，为清代碑学理论集大成之作，彻底扭转清代帖学靡弱书风，奠定近代书法审美新格局。世人熟知的康体，多为中年之后雄强宽博的碑体大字，而其青年时期草书存世数量极少，这件戊寅年所作，正是研究康有为书风演变的珍贵实物。 作品为旧纸本立轴，古绢底色，历经百余年岁月沉淀，纸色温润古旧，沧桑感扑面而来。通篇草书一气挥洒，笔墨灵动奔放，线条流畅跌宕，字势错落摇曳。此时康有为虽尚未完全确立成熟 “康体”，但已显露不凡笔力，可见青年时代对二王、唐人草书的深入研习。笔墨洒脱，将李白诗中他乡遇知己、酣饮忘忧的浪漫豪情淋漓写出，诗与书法意境交融，神采飞扬。款识 “戊寅春，康有为”，钤印完备，笔墨、款识风格统一。 此件藏品

乾隆一朝，国力鼎盛，御窑烧造臻于清代陶瓷工艺的巅峰。彼时官窑烧造不计工本，器物形制恢弘，画工精妙，题材丰富多元，人物故事青花便是其中极具魅力的门类。刀马人物题材，取自历史演义、戏曲话本，将金戈铁马的沙场鏖战凝于瓷面，兼具艺术审美与人文底蕴，历来为古瓷藏家所珍视。此件清乾隆青花刀马人物故事图大梅瓶，器型硕大端庄，绘画场面宏大，青花层次分明，完整再现古代沙场交锋的壮阔图景，是清代中期青花陈设重器。 梅瓶，自古为瓷器经典器式，始盛于宋，历经元明，至清代发展为厅堂核心陈设雅器。此瓶撇口外翻，短束颈，丰肩鼓腹，瓶身自上而下缓缓向内收敛，底足敦实稳当。整体线条张弛有度，体态饱满雄浑，体量硕大，气势巍然，完美诠释乾隆时期陈设瓷雍容华贵的时代气质。瓶口颈部书“大清乾隆年制”青花款识，笔意规整，落于颈肩交接之处，是此瓶鲜明的时代标识。 整器通体以青花作画，满绘刀马人物战争故事。瓶身之上数员武将披甲跨马，战马奔腾驰骋，鬃毛飞扬，四蹄奋踏，人马动态刻画栩栩如生。武将身披铠甲，手持长枪、大刀等各式兵器，两两对峙交锋，神态凌厉果敢，战袍衣袂随风扬起，沙场对阵的紧张感扑面而来。背景辅以山石、坡岸、丛草

华夏瓷塑艺术，德化白瓷占有无可替代的崇高地位。明代德化窑，独以莹润如凝脂的象牙白蜚声海内外，世人誉之“中国白”。而何朝宗，乃是德化窑瓷塑史上的一代宗师，其塑造的佛道造像，法度庄严，气韵脱俗，是后世藏家心心念念的艺术瑰宝。此件明何朝宗款送子观音造像，体量恢弘，工艺繁复，集雕塑、开相、衣纹塑造于一体，将菩萨慈悲温婉的神韵刻画至极致，是明代德化白瓷中极为难得的供奉陈设重器。 送子观音，为民间信仰中广受欢迎的菩萨造像，寓意子嗣绵延、家宅安康、福泽满堂。古时官绅世家常将此尊供奉于厅堂佛堂，祈愿福禄绵延，阖家顺遂。此尊观音为自在坐式，仪态雍容端方，安坐于莲台之上。菩萨面相丰腴圆润，双目微阖，神情宁静慈悲，眉宇间温婉柔和，尽显大慈大悲的菩萨气度。宝冠高束，发髻规整，胸前佩戴繁复璎珞珠饰，细节雕琢一丝不苟。右手抬起施说法印，左手怀抱童子，周遭环绕数名嬉玩童子，孩童神态天真烂漫，或捧寿桃，或持福字宝器，嬉戏环绕菩萨身侧，神态灵动鲜活，孩童面貌、肢体姿态各不相同，件件细节皆经匠心雕琢。 造像底座层次丰富，以莲花为台，莲瓣饱满舒展，底座雕琢海浪卷云纹饰，双龙于波涛之间翻腾戏珠，浪涛翻卷，云水缠绕

永宣青花，堪称中国青花瓷器史上一座难以逾越的艺术高峰。明永乐朝国力强盛，海贸通达，御窑瓷器用料考究，以浓艳苍翠的苏麻离青为料，绘工雄浑洒脱，器型恢弘大气，是后世藏家梦寐以求的重器。此件明永乐青花麒麟缠枝花卉纹大执壶，集经典器型、祥瑞题材、上乘青花发色于一身，是明代早期御窑青花难得一见的厅堂重器。 执壶为明代宫廷重要实用陈设器，多用于宴饮、祭祀，此壶形制硕大饱满，整体比例拿捏精妙。壶盖高耸，宝珠钮挺拔俊秀，盖面绘缠枝莲纹，边沿装饰卷草纹样，细节一丝不苟。壶颈修长舒展，向下过渡至丰腴的梨式壶身，线条婉转流畅。一侧执把浑厚有力，与修长流口相互呼应，流口处巧做灵秀的螭龙形装饰，为整件器物增添灵动气韵，底部圈足规整，回纹边饰严谨庄重，尽显御窑器物的法度与威仪。 通体以青花为饰，满绘缠枝花卉，枝蔓婉转缠绕，花叶舒展饱满，花朵俯仰有致，布局繁密却毫无拥塞之感。壶身主绘麒麟瑞兽，麒麟身姿雄健，鳞甲细密清晰，鬃毛飞扬，脚踏繁花，穿行于缠枝花海之间。麒麟自古为上古瑞兽，主太平、送祥瑞，象征国泰民安、圣贤出世，在明代宫廷器物上属于顶级吉祥纹样，寄托着王朝盛世的美好祈愿。画师运笔酣畅利落，线条粗细

元代青花，是华夏陶瓷史上浓墨重彩的璀璨篇章。蒙元时代，中外商贸交融，制瓷工艺迎来全新变革，元青花挣脱宋瓷清雅内敛的审美，以雄浑饱满的器型、奔放恣意的纹饰，造就独树一帜的时代风貌。元青花存世本就屈指可数，而集青花地子、堆塑描金工艺于一体的重器，更是寥若晨星。此件元青花堆塑描金龙纹双耳瓶，将青花绘画与立体堆塑描金技法融为一体，龙虎腾跃，金彩煌煌，尽显大元王朝豪迈磅礴的皇家气度，是极具视觉冲击力的馆藏级古瓷珍品。 此瓶为经典梅瓶制式，整体器形巍峨雄硕，线条张弛有度。小口鎏金，束颈丰肩，肩侧设置双系耳，耳面亦施以鎏金装饰，便于穿绳系挂，承袭元代实用器的设计巧思。瓶身自上而下缓缓收束，圈足敦厚稳重，整体比例大气磅礴，是元代大型陈设瓷的典型范式。梅瓶始兴于宋，元代之时，既为储酒实用重器，亦是殿堂陈设、祭祀礼器，唯有贵族权贵方可拥有，代表着极高的身份等级。 器物地子通体绘制青花海水江崖纹样，满布瓶体。青料发色苍蓝沉郁，海水纹浪花翻涌，层叠舒展，笔意奔放洒脱，笔触酣畅淋漓，尽显元代画师不拘一格的绘画风骨。波涛汹涌的海水寓意江山永固，福山寿海，是古代高阶器物最为经典的吉祥纹饰。在青花海水地之

明末清初寿山石圆雕艺术蓬勃发展，杨玉璇为寿山石雕刻代表宗师，其所琢人物造像历来受藏家重视。本件传杨玉璇所作白田黄石自在观音坐像，承袭明代造像格调，集珍稀石材、名家雕刻风貌、宗教造像题材于一体，为夜场文房石雕重器。 器型与作者背景解析 杨玉璇为明末清初寿山石雕刻名家，精于人物圆雕，造像开相精妙，形体舒展有度，多件作品被公私机构收藏。自在观音属于传统文人雅玩造像，跳出制式化供奉造像框架，以闲逸坐姿体现菩萨慈悲安然的气韵，明清时期广受喜爱。 本件为自在观音坐式，曲腿闲坐，体态松弛自然，净重 185.6 克，原配旧时织锦陈设底座，适配书斋案头陈列，整体造像承袭明代造像审美风貌。 造像纹饰与雕刻细节拆解 造像头戴宝冠，面部丰润柔和，双目微敛，神态沉静祥和。袈裟衣袂层叠舒展，衣纹线条顺着躯体结构转折起伏，层次分明。袖口、衣摆运用浅阴刻雕琢花卉纹饰，线条细劲匀净，装饰雅致，不显繁冗。手部持握经卷，肢体姿态舒缓，足部刻画写实，整尊造像整体比例协调。 石材黄白肌理交融过渡自然，器表覆有温润内敛的传世包浆，是器物历经流传形成的自然老化痕迹。雕刻兼顾整体形体塑造与局部细节

世间瓷器万千，单色釉最见功夫，成对佳器更是弥足珍稀。这一对落 “大清雍正年制” 款胭脂红釉胆瓶，承袭雍正官窑雅致制瓷审美，器型隽秀温婉，釉色柔润绝代，釉质细腻如玉，成双成套保存完好，是清代单色釉瓷器里极具代表性的雅器，兼具极致工艺美感、雅致陈设价值与不俗收藏底蕴，无论是厅堂雅置、书房清供，还是珍藏传世、雅礼相赠，皆是无可多得的上乘典藏珍品。 先品经典胆瓶器型，整件器物线条拿捏堪称教科书级别。胆瓶自古便是中式经典花器，因整体轮廓酷似悬垂之胆而得名。此瓶修长直颈徐徐向上收束，线条挺拔利落却无生硬紧绷之感，颈部由上至下缓缓柔和外扩，顺滑衔接圆润饱满的垂坠式瓶腹，腹身丰腴匀称，弧度婉转柔和，往下缓缓收拢至圈足，圈足规整小巧，稳当扎实，稳稳承托整器。 整件器物上下比例协调匀称，修长脖颈与圆润瓶腹一收一放，刚柔相融，整体线条一气贯通，婉转流畅，无一处生硬转折、歪斜失衡。匠人拉坯修胎之时极为考究，胎体厚薄均匀有度，颈部纤薄灵动，瓶腹胎质厚实稳固，手工修胎细致入微，外壁线条顺滑规整，内壁修整干净利落，没有胎体厚薄不均、弧度跑偏的瑕疵。单看造型便自带清雅气韵，亭亭玉立、端庄秀气，单只温婉雅致

纵观清代宫廷官窑瓷作，胭脂红釉、轧道扒花、本金描金三类高阶工艺汇聚一器本就十分罕见，这件落 “大清雍正年制” 款胭脂红轧道扒花描金龙凤纹直颈瓶，将御用名贵釉色、繁复宫廷手工技法、祥瑞吉祥纹饰融为一体，自器型骨架到分毫装饰细节皆恪守官窑精工标准，气韵华贵雅致，工艺层层考究，品相完整周正，无论是厅堂雅置装点空间、个人潜心收藏赏鉴，还是世代传承典藏、高端雅致礼赠，都是兼具艺术格调、工艺价值与美好寓意的优质典藏重器。 整件器物选用经典直颈瓶形制打造，匠人在拉坯修胎环节便倾注十足功力，整体比例拿捏得恰到好处，修长笔直的瓶颈挺拔利落，线条规整流畅却毫无生硬紧绷之感，瓶口修磨圆润规整，口沿环绕一圈精工金边勾勒收边，精巧大气；瓶颈顺势柔和过渡至饱满敦实的瓶腹，瓶腹弧度舒展丰腴，稳稳承载主体纹饰布局，底端缓缓收拢至稳重外撇圈足，圈足厚实规整，落地安放安稳端正。胎土甄选细腻致密的优质高岭土，胎体厚薄分配科学匀称，颈部胎壁轻薄匀称，瓶腹胎质厚重扎实，外壁周身弧度顺滑婉转，全程手工修坯打磨，没有胎体歪斜、厚薄失衡、鼓胎变形等瑕疵，内壁修整干净利落，单论器型线条便尽显雍正官窑独有的端庄雅致审美，亭亭而立既