红学泰斗的丹砂意趣，一纸藏尽半生风骨 当冯其庸的狼毫落向素宣，这枝胭脂葫芦，便成了文人精神的具象载体——而画者本身，已是一部活着的文化史。
作为红学泰斗，他以《论庚辰本》勘透《红楼梦》的文字肌理；作为文史大家，他十赴西域考证丝路文明，以《瓜饭楼丛稿》立起学术的丰碑；而作为书画家，他的笔墨从不是“余事”，是治学与行旅沉淀出的真性情。这位自号“宽堂”的老人，把“读书破万卷，行路越万里”的人生底色，都揉进了这尺幅之间。
画面里，墨色枝蔓如老藤盘结，焦墨勾出的线条带着板桥竹的疏狂，却裹着江南草木的温润——那是他苏州故里的春，也是大观园秋爽斋的清雅。泼墨绿叶最是精妙：水绿与花青晕染的肌理，像极了他在敦煌戈壁见过的胡杨，苍劲里裹着水汽，浓淡间都是“大拙至美”的禅意，一如他做学问的态度：不追精巧，只问本真。 而那枚胭脂红的葫芦，是整幅画的魂。 没有工笔细描，只用朱砂调洋红大笔泼洒，留白处露着宣纸肌理，恰如《红楼梦》里“绛珠仙草”的化身——冯其庸画葫芦，从不是画器物，是画“福禄”背后的文人心：他校勘红楼时的严谨，踏遍西域时的疏放，都凝在这抹丹砂里。
葫芦的弧度，像极了他案头的旧砚；墨色蒂头的飞白，藏着“信手拈来”的从容，那是唯有饱读与行遍山河，才能养出的舒展。
落款“宽堂”二字，是他晚年的心境写照。右下角“冯其庸印”的朱白篆字，与胭脂红、墨叶黑在素宣上撞出韵律，是“诗书画印”的文人标配，却无半分匠气——毕竟他的笔墨，从不是炫技，是“以文入画”的自然流露：红学的细腻、史学的壮阔、行路的宽怀，都藏在这枝葫芦的线条里。
如今这帧《胭脂葫芦图》入拍，拍的从不是一纸丹青，是冯其庸“治学即修身”的风骨：他用红学的眼读透器物的魂，用西域的足撑开市井的雅，这枝葫芦，是他案头的清供，也是一个时代文人的精神自留地——当你站在画前，看见的不只是胭脂色的葫芦，是那个“白天著书、黄昏泼墨”的老人，把岁月酿成的宽和，都藏进了这方寸之间。
场次：精品场
名称：冯其庸 胭脂葫芦图
尺寸：长：63cm 宽：34cm
