当翻阅画册的指尖触碰纸面，便似踏上一场穿越山水的心灵之旅。当代山水画家刘知君的首部精选画册，以四十余幅代表作串联起他对自然的敬畏与笔墨的探索，既是其艺术生涯的一次深情回望，更是献给山水爱好者的视觉盛宴——打开它，便走进了一个"可观、可游、可居"的笔墨世界。
刘知君师从金陵画派传人，深耕山水三十载，始终秉持"外师造化，中得心源"的创作理念。他的画里，既有北派山水的雄浑骨力，如《太行雄姿》中斧劈皴勾勒的岩壁，笔笔见力道；又有南派山水的灵秀气韵，像《江南烟雨》里以淡墨晕染的雾霭，层层含诗意。这本画册精选其不同时期代表作，从早年临摹古法的《临黄公望富春山居图局部》，到近年融合写生感悟的《黄山晴云》，清晰可见他如何在传统笔墨与自然真趣间找到平衡，让每一幅画都带着"从自然中来，到心境中去"的鲜活。
画册按"山水四季""丘壑烟霞""林泉高致"三辑编排，每一辑都是对山水精神的独特诠释：
"山水四季"中，春山用嫩绿点染出萌动，夏山以浓荫泼墨见清凉，秋山借赭石铺陈显厚重，冬山凭留白写意现清旷，四幅长卷连缀，便是一部笔墨写就的自然时序诗；
"丘壑烟霞"聚焦山水肌理，无论是《雁荡奇峰》里的怪石嶙峋，还是《漓江渔唱》中的碧波荡漾，都能看到刘知君对"石有骨、水有魂"的细腻刻画，皴法、染法、点法的交替运用，让静止的山水分明流动着生命；
"林泉高致"则融入人文意趣，画中常有茅屋、渔舟、行旅者点缀，如《松溪品茗图》中，两位老者于松下对坐，旁有童子煮茶，笔墨简淡却意境悠长，尽显"大隐隐于市，小隐隐于林"的东方哲思。
除画作外，画册特邀艺术评论家撰写序言，解读刘知君的笔墨语言与创作心路；附录中更收录其写生手稿与创作札记，如"画山要懂山的脉络，如人有筋骨；画水要知水的性情，如人有呼吸"，让读者得以窥见艺术家如何从自然中汲取灵感，将山川丘壑转化为笔墨符号。
这本画册，用纸选料考究，色彩还原度高，既能让你在案头细品笔墨浓淡的微妙，也可置于架上作为艺术陈设彰显格调。对于山水爱好者，它是临摹学习的范本；对于收藏者，它是了解刘知君艺术脉络的重要文献；对于寻常读者，它更是一扇通往东方美学的窗——翻开它，便可知中国人为何说"智者乐水，仁者乐山"，为何千年来总在山水间寻找心灵的归宿。
刘知君说："每一笔都要对得起眼前的山，更要对得起心里的山。"而这本画册，正是把他心里的那片山，温柔地送到了你的眼前。
场次：夜场
名称：刘知君山水画册
尺寸：长35cm，宽35cm
刘知君《龙飞九天》：墨韵中腾飞的东方传奇
在华夏千年的艺术长河中，书法不仅是文字的呈现，更是文化精神的具象化。刘知君的《龙飞九天》书法作品，恰似一把钥匙，解锁了传统与现代交织的艺术境界，为观者开启一场震撼心灵的视觉与精神盛宴。
刘知君，作为傅抱石第三代传人，国家一级美术师，以深厚的文化底蕴和精湛的笔墨技法闻名。他在传承传统书法精髓的同时，融入当代审美意趣，让古老的书法艺术在新时代焕发出蓬勃生机。《龙飞九天》正是其艺术风格的典型代表，承载着他对东方文化的深刻理解与独特表达。
笔锋若龙，气势磅礴
观刘知君的《龙飞九天》，扑面而来的是一股雄浑磅礴的气势。每一笔的起承转合，都蕴含着强大的力量感，仿佛是巨龙在云海中翻腾、穿梭。起笔处，力透纸背，如同龙首昂扬，彰显出自信与威严；行笔时，流畅而灵动，恰似龙身蜿蜒，充满了生命的活力与韵律；收笔之际，干净利落又余韵悠长，宛如龙尾摆动，给人以无尽的遐想空间。
墨韵生彩，意境深远
墨色在刘知君的笔下，犹如被赋予了灵魂。浓墨处，深沉厚重，恰似巨龙隐匿于浓重的云层之中，神秘而庄重；淡墨时，清新淡雅，仿佛龙在天际翱翔，与蓝天白云融为一体，尽显空灵与飘逸。浓淡相间的墨韵，营造出丰富的层次感和深远的意境，让人不禁沉浸其中，感受着“龙飞九天”的壮阔与美妙。
文化传承，时代创新
“龙飞九天”这一主题，源自古老的东方神话传说，象征着力量、自由与崇高的追求，是中华民族精神的象征。刘知君通过书法这一传统艺术形式，将这一经典意象重新演绎，不仅传承了中华文化的深厚底蕴，更融入了对时代精神的理解与感悟。作品中，既有着对传统文化的敬畏与尊重，又展现出创新与突破的勇气，使古老的题材在当代语境下焕发出新的活力。
无论是将《龙飞九天》悬挂于书房，为空间增添一份文化气息与艺术氛围；还是作为珍贵的藏品，见证艺术的传承与发展；亦或是赠予亲朋好友，传递美好祝福与期许，它都无疑是绝佳之选。这幅作品，不仅是一件书法佳作，更是一份承载着东方智慧与精神力量的文化瑰宝，等待着懂它的人去发现、去珍藏。
