当笔墨穿越千年，当经典遇见巨匠，一场横跨古今的艺术对话正在上演。《翰墨丹青甲天下》——十位省市美协主席以赤子之心重绘中国十大传世名画，将华夏文明的基因注入当代笔墨，为收藏界献上一席可触摸、可传承的文化盛宴。这场拍卖，不仅是艺术珍品的流转，更是一场跨越时空的文脉接力。
一、巨匠云集：以当代丹青续接千年气韵
黑龙江美协副主席宫建华笔下的《千里江山图》，是对北宋王希孟的隔空致敬。他沿用矿物颜料层层罩染，石青如苍峦叠嶂，石绿似春水漾波，山峦留白处藏着云气流转，将少年天才的磅礴意气与当代艺术家的沉郁哲思熔于一卷，展卷即是“咫尺千里”的山河壮阔。
四川美协副主席武海成重绘的《清明上河图》，让北宋汴京的烟火穿透千年。他放大虹桥下的舟楫争流，细化酒肆里的吆喝声息，连汴河柳丝都带着蜀地笔墨的灵动，市井百态在宣纸上鲜活如昨，仿佛能听见画中商贩的叫卖与舟子的号子。
青海
美协副主席张权的《五牛图》，在韩滉原作基础上注入西北画派的苍劲。牛身以粗犷线条勾勒，蹄下土地带着高原的粗粝，而牛眼的温润又藏着农耕文明的慈悲，五牛或抵角、或舔犊，皆是对天地生灵的敬畏，笔墨间尽是田园诗般的质朴。
李学峰的《韩熙载夜宴图》，在顾闳中工笔重彩外添了写意疏朗。琵琶声似从绢素中溢出，舞袖弧度带着南唐晚风，韩熙载眉宇间的忧思被墨色晕染得更沉，画中人物的每一丝神态，都藏着对家国命运的轻叹。
康书增的《洛神赋图》，将顾恺之“春蚕吐丝”描化为更具张力的线条。洛水波纹泛着魏晋清玄，曹植衣袂飘着当代人的怅惘，人神相望的刹那，墨色浓淡间尽是“翩若惊鸿，婉若游龙”的永恒怅惘，让千年爱恋在笔墨中重生。
李桂平的《唐宫仕女图》，在张萱、周昉的雍容外，多了对女性精神的凝视。簪花仕女的步摇折射盛唐月光，捣练女子的衣袖带着劳作温度，胭脂色与墨色交织，写尽大唐风华与风骨，让唐代女性的生命力跃然纸上。
沈利萍的《汉宫春晓图》，突破仇英工细繁复，以淡雅笔触铺展汉代宫廷晨曦。嫔妃笑语藏在芭蕉叶后，铜镜里的鬓影映着汉室兴衰，一笔一墨皆是对“红颜弹指老，刹那芳华”的轻叹，让汉宫岁月有了细腻的当代注解。
张润生的《百骏图》，在郎世宁中西合璧中更显东方气韵。骏马鬃毛带着水墨飞白，草原风从笔触间穿过，或奔或憩的姿态里，既有游牧民族的豪迈，又有文人画的空灵，让百骏的灵动与天地的辽阔相映成趣。
张跃进的《富春山居图》，让黄公望披麻皴有了新的呼吸。富春江水汽在宣纸上晕染，远山如黛似与天接，墨色浓淡干湿间，既是对元代隐士风骨的致敬，也是当代人对“天人合一”的向往，一卷山水藏尽东方哲思。
安徽美协副主席张国琳的《步辇图》，在阎立本原作基础上深化了历史厚重感。他加重了吐蕃使者的虔诚神态，细腻刻画唐太宗的威仪与亲和，画中每一处线条都藏着民族交融的密码，让盛唐的包容气象在笔墨中愈发鲜明。
二、典藏价值：一套藏品，半部中国艺术史
这十位美协主席，皆是当代美术界的领军者，数十年艺术修为凝结于笔端。他们既是传统守护者，以笔墨丈量千年文脉；更是创新先行者，让古老画题在当代焕发新生。从北宋山水的雄浑到唐代仕女的雍容，从魏晋风度的清玄到元人山水的空灵，一套藏品，便是一部流动的中国艺术史。
收藏市场从不缺摹本，但由十位美协主席联袂创作的重绘系列，堪称“前无古人”的文化工程。历代名家摹本早已是拍卖市场“硬通货”：2017年，一件《千里江山图》清代摹本以3.2亿元成交；2021年，《清明上河图》明代仿品拍出1.8亿元。而此次作品，创作者兼具学术权威与市场认可度，其艺术价值与升值潜力，远超普通摹本。
对藏家而言，这不仅是一组画作，更是可触摸的文化基因。当《五牛图》的墨香与农耕记忆重叠，当《步辇图》的笔触与民族交融共鸣，藏品便有了超越物质的精神重量，成为家族传承中最珍贵的文化资产。
三、拍卖盛事：与千年文脉共赴未来
《翰墨丹青甲天下》这不是普通交易，而是文化接力——十位巨匠将千年文脉交付于懂它、爱它的藏家，让十大传世名画的精神在新时代流淌。这里有宫建华的江山万里，武海成的市井千象；有张权的五牛含情，张国琳的步辇威仪。每一幅都是艺术家与古人的对话，每一笔都是传统与当代的交融。
诚邀天下藏家共赴这场艺术之约：让《千里江山图》的青绿点亮书房，让《清明上河图》的烟火温暖岁月，让十大传世名画的文脉，在您的典藏中，续写千年传奇。
藏品名称：翰墨丹青甲天下（美协主席十大传世名画真迹典藏）
场次：专场