于硕，清代晚期至民国初年杰出的微雕与牙雕艺术家，生卒约1873—1957年，字啸轩，号于啸，江苏扬州江都人。1914年在日本东京大正博览会获得金质奖章：作品以微雕与浅刻技艺脱颖而出，获国际展会最高荣誉，奠定其在东亚工艺界的地位。1915年在美国巴拿马太平洋国际展览会获得金质奖章：再次以精湛牙雕微刻斩获金奖，标志其艺术成就获全球顶级展会认可，成为近代中国工艺走向世界的重要代表。其一生深耕牙雕与微刻技艺，尤擅在象牙、犀角等硬质材料上以刀代笔，将书画、诗文融于方寸之间，作品兼具文人意趣与工艺极致，是晚清民国文房雅器的代表性人物。
此对山水牙雕章，以优质象牙为材，质地温润莹泽，包浆醇厚自然，尽显岁月沉淀之美。章体四面书画相映，意境浑然：正面以浅刻技法绘山水竹石图，修竹挺拔、远山含黛，临溪独坐、凭栏远眺的文人雅士隐于其间，线条劲挺流畅，构图清逸淡远，尽显文人画“以形写神”的意韵；背面则以微刻技法镌刻明代高启《梅花九首》其一、其二全诗，字迹娟秀工整，笔力遒劲，“琼姿只合在瑶台，谁向江南处处栽？”“缟袂相逢半是仙，平生水竹有深缘”的诗句与正面山水竹景呼应，既以梅之孤高衬文人之清逸，又以诗之雅韵赋章文之内涵，诗画交融间，尽显东方文心。
从工艺层面看，于硕此作对牙雕技法的运用堪称炉火纯青：浅刻勾勒山水轮廓，线条粗细变化间营造出远近层次；微刻诗文则需屏息凝神、运刀如笔，在极小空间内实现文字的清晰可辨与书法韵味，既考验刀工精度，更彰显文人修养。而象牙材质的天然温润，与梅诗的清雅孤高、山水的淡远空灵相得益彰，完美诠释了清代文房“器以载道”的审美追求。
收藏价值上，此作兼具工艺价值、历史价值与稀缺性：其一，于硕作为晚清民国牙雕微刻的集大成者，作品存世量有限，此对章题材完整、工艺精湛、款识清晰，标注“辛未仲夏”创作年份，是其艺术成熟期的典型代表，极具工艺研究价值；其二，作品以高启梅花诗为文心，以山水竹石为画意，反映了清代文人“寄情山水、诗画同源”的精神追求，是研究晚清文房文化与文人生活的重要实物；其三，象牙材质受国际公约保护，现代牙雕流通受限，此类清代名家牙雕作品更显稀缺，加之保存完好、品相上乘，兼具艺术欣赏与收藏增值双重属性。
方寸之间，藏山水之境、梅韵之清；一刀一笔，载文人之思、诗画之雅。此清代于硕山水牙雕对章，既是工艺巨匠的匠心之作，亦是文人精神的物质载体，于文房雅藏中，尽显东方美学的隽永魅力。
场次：精品场
名称: 清于硕山水牙雕
尺寸：重11.61g
