当极简的墨线撞上留白的空灵，孙川牧这幅《水墨虾》便成了案头的“活物”——三两只虾在素纸间舒展须足，似要破墨而出，把文人画的写意妙趣揉进了方寸之间。
这幅画的魂，在“以线塑灵”的笔墨里。孙川牧没有用浓墨铺陈，只以纤细却精准的线条勾勒虾身：虾壳的透明质感，借墨色的淡染与留白暗显；须足的轻颤，靠笔锋的提按与飞白传神——那弯曲的触须似随水波动，收拢的虾钳藏着灵动的张力，寥寥几笔便让“水中活物”的姿态立了起来，是齐白石“为万虫写照”的笔墨精神，又添了几分当代的疏朗意趣。
题款里的“聚水成虾”，恰是这幅画的意境注脚。背景的淡墨点与留白，化作无形的水：虾似游于其中，须足带起细碎的涟漪，让素净的纸面有了“空明澄澈”的水感。没有繁复的布景，只凭墨线与留白的呼应，便造出“虾戏清波”的意境——你仿佛能听见水的轻响，看见虾的悠游，这份“以少胜多”的写意，正是文人画“意在笔先”的精髓。
孙川牧的巧思，还藏在“墨与情的共生”里。虾是寻常水族，却被他画得有了“自怜其美”的性情：题款中“自怜肌理”的文字，与虾的轻盈姿态相映，让小生灵有了文人的雅致情怀。这不是简单的“画虾”，而是借虾写心——那份不与繁花争艳、只在清波里舒展的从容，恰是当代人向往的生活姿态。
挂一幅这样的《水墨虾》在案头，素纸墨线间，既有笔墨的清趣，又有生灵的鲜活。它是案头的“小山水”，也是生活里的“轻诗意”——每次抬眼，都像看见一捧清波里，几只虾正悠游自在，把日子也浸得软和起来。
场次：精品场
名称：孙川牧 水墨虾
尺寸：宽 50cm，长 100cm
